四、孤魂倩影碧空尽

对于荀慧生的粉墨平生，电视剧《荀慧生》给大家呈现了一个真实的荀慧生，并如实地描画了他的演艺生涯。他的出身贫困的家境、他的刻苦努力的学艺、他的谦虚文静的风度，都给人们留下了深刻的印象，因为这部电视剧是由荀先生的长孙荀皓亲自督导，所以没有夸张和演绎的成分在里面。

因为荀慧生是学唱河北梆子的，在旧时代的梨园行很忌讳半道改行，所以开始连观众都不接纳荀慧生，学慧生正如电视剧中描述的那样，勤学苦练、大胆革新，在继承传统的基础上，按照观众的需求，对剧本、唱腔、表演、念白、到服饰、化妆等方面都进行了创新的实践与探索。特别是在在唱腔艺术方面大胆破除传统局限，汲取昆、梆、汉、川唱腔为一体，并发挥个人嗓音特长，吸取等曲调旋律，从生活出发，从人物感情与心境出发，形成了字正腔圆、腔随情出、令人着迷的荀派唱腔，最受观众青睐的是他善于使用上滑下滑的装饰音，听来俏丽、轻盈、谐趣具有特殊的韵味。他还十分注重道白艺术，吐字清晰，声情并貌，并且创造出融韵白、京白为一体的念白，韵调别致，具有特殊的表现力。所以她所演出的剧目大多为活泼可爱的少女形象。在表演中，荀慧生强调“演人不演行”，不受行当限制，根据需要进行必要的突破，因此他塑造的许多艺术形象都具有大众化、生活化的特点。 

荀慧生的表演有异于其他三位男旦大师的是王瑶卿先生所说：浪------就是娇雅妩媚、清秀俊美、风格各异。也可以用三个字总结为：美、媚、脆。

在荀派代表作《红娘》中有一段“反四平调”脍炙人口：

小姐小姐多风采，
君瑞君瑞你大雅才。
风流不用千金买，
月移花影玉人来。
今宵勾却了相思债，
无限的春风抱满怀。
花心拆，游蜂采，
柳腰摆，露滴牡丹开。
一个是半推半就惊又爱，
好一似襄王神女赴阳台。
不管我红娘在门儿外，
这冷露湿透了我的凤头鞋。

在这段脍炙人口的唱腔中，他使用上滑下滑的装饰音，听来俏丽、轻盈、谐趣，具有特殊的韵味，唱出了一个活龙活现惟妙惟肖的热情大方乐于助人的红娘的形象，可以说无人替代荀慧生的这段表演。

荀慧生编制新腔坚持三条原则：一是让人喜悦；二是让人听懂；三是让人动情。他的念白有独特的风格，柔和圆润，富于韵律美。从不照搬传统的韵白和京白，从人物的感情感出发，富含人物的思想感情，充分显示出人物的内心世界，轻重缓急，恰到好处，流利感人，又声声入耳。既具有音乐美，又具有生活美。

荀慧生在电视剧中有一个美好的结局，意气风发地去戏曲学院教授他苦心酿造的荀派艺术，然而，半壁酸风、两淮寒月，古今兴废，惊涛卷雪，分明总是英雄泪！在文革开始后，荀慧生审时度势，把自己关在家里写字作画闭门谢客，

“两扇柴门怎禁得这风狂雨骤？”人人难逃的浩劫当然也不会放过荀慧生，他在六六年八月，和老舍等人一块被押送在北京孔庙的戏台上，备受凌辱，他看到了疯狂无知的少男少女们对这些“资产阶级反动权威”的刻骨铭心的愤怒和无比的鄙夷，他看到了老舍先生绝望的眼神，改革创新研究了一辈子京剧的荀慧生不明白这是为什么？第二天，荀慧生倒在了沙河农场的大路上，当时他手中还紧紧握着一把铁锹。然而，造反派门（其中包括一些他苦心教导培育的弟子）仍旧不放过这位奄奄一息的老人，要他继续写“交代材料”，68年12月26日，又一颗艺术明星陨落。这位冒着抗日战争硝烟在战场为二十九军将士演出的《荀灌娘》的爱国赤子、这位在58岁高龄奔赴淮阴二和闸工地为施工工人演出《红娘》的艺术大师，就这样狠心地离开了他挚爱的京剧舞坛、离开了他奉为上帝的观众！死的时候，他的身边没有一位亲属。

 四十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
    千里孤坟，无处话凄凉。
    纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
    夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。
    相顾无言，只有泪千行。
    料得年年肠断处，明月夜，西山冈。